Je sais que cette expression peut faire peur, mais tu verras, dans cet article blog je vais te donner des trucs et astuces pour y arriver. Tu es prête ?

• se donner des challenges

Plus ils semblent drôles et surréalistes et plus ils seront originaux à faire. Je vais te donner quelques exemples : choisir un mot au hasard dans le dictionnaire et s’en inspirer pour créer / Utiliser un générateur de phrases sur internet et créer à partir de la première phrase qui sort / Les yeux fermés, plonger la main dans sa trousse d’outils, en sortir trois et créer seulement avec ses trois outils / créer à partir d’une odeur, d’un goût, d’un son / dessiner les yeux fermés ou avec sa main non dominante etc etc. Il y a beaucoup de challenges rigolos à se lancer qui vont nourrir ta créativité et rendre ton carnet plus original. Et si tu essayais ?

• Faire ce que l’on n’aime pas faire

Je sais ce n’est pas le conseil le plus funky du monde. Tu as peut-être l’impression d’être revenue à l’école et de devoir faire quelque chose que tu n’as pas envie de faire. Mais réfléchis à pourquoi tu n’aimes pas… (faire de l’aquarelle, utiliser la couleur violet, créer sur des petits formats etc) Est-ce parce que tu n’as pas la patience ? Parce que tu as l’impression de ne pas savoir faire ? Parce que tu as peur de rater ? Toutes ces raisons ne sont pas forcément justes ni vraies. Si tu perds patience parce que tu te dis que tu n’y arriveras jamais, tu ne sauras jamais si tu vas y arriver. Si tu as l’impression de ne pas savoir faire et que cela te bloque, tu ne sauras jamais faire. Si tu as peur de rater alors tu risques de laisser de nombreux carnets vides par peur de les remplir. Parfois faire ce que l’on aime pas faire c’est s’offrir l’opportunité de découvrir autre chose, s’est s’ouvrir à un nouvel univers et à d’autres possibilités.

• Utiliser des matières « moins nobles » et plus originales

Parfois il suffit d’une matière nouvelle pour relancer sa créativité et pour créer quelque chose de nouveau. As-tu déjà essayer de créer avec du papier d’aluminium, du papier d’emballage (de bonbon par exemple) ou même du papier hygiénique ? Une fois j’ai peint avec un tampon hygiénique (neuf bien sûr) et ça m’a donné des idées pour d’autres créations. Parfois le changement le plus « bête » peut donner des merveilles.

• Sortir du cadre

Lorsque l’on crée dans un carnet, nous avons tendance à respecter les limites physiques du carnet. Nous ne sortons pas de la page. Pourtant rien ne nous empêche de coller une feuille plus grande et de la replier vers l’intérieur. Ou même de faire un collage plus grand que l’on replie. Sortir du cadre c’est habitué son cerveau à voir plus loin que ses propres limites. Ainsi il sera plus à même de combattre ses blocages, de trouver des solutions et de rebondir sur ses problèmes.

• Se rebeller

Depuis toutes petites, on nous a appris à garder nos cahiers bien propres. Il fallait souligner à la règle, ne pas baver, écrire bien droit et ne pas faire de tâche. Nous avons garder ses consignes inconsciemment dans notre créativité. Et si on s’en détachait ? je t’invite à déchirer, à faire des trous, à brûler, à mouiller, à froisser, à raturer, à écrire dans tous les sens et dans toutes les tailles. En gros amuse-toi, éclate-toi, essaye, tente et innove. En plus détruire ça fait tellement du bien.

• Faire des gribouillis

On est nombreuses à ne pas vouloir « gâcher » nos carnets. On s’assure d’y écrire et d’y dessiner au propre, comme si on avait utilisé un brouillon avant. C’est bien dommage parce que la créativité n’est pas brouillonne. on n’ose pas faire des gribouillis, des petits dessins, des arabesques et des ratures. Alors que c’est ce qui aide notre créativité. Elle se nourrit de ses moments que l’on ne trouves pas créatifs pour faire des choses plus grandes et plus folles encore. Alors si on osait les gribouillis ?

Voilà les quelques conseils que je peux te donner pour sortir des sentiers battus au sein de ta créativité. Pour que tes carnets soient plus sincères, plus authentiques et plus originaux.

Nous vivons dans une société qui tente de tout uniformiser. Dès l’école on essaye de nous faire rentrer dans le moule, parfois à coup de manuels scolaires sur la tête. Et si le sentiment d’appartenance à un groupe est tout aussi important, il est nécessaire de cultiver l’individualité.

Emile Montégut, un essayiste et critique français du XIXème siècle disait : « Ce qu’on nomme individualité est le signe le plus élevé de la civilisation ; c’est le véritable triomphe de l’homme sur la fatalité, car trois choses, essentiellement contraires à la fatalité, la constituent : le caractère, point de résistance où viennent se briser les accidents extérieurs ; la liberté, mouvement volontaire de l’esprit et arme d’action ; l’originalité, qui différencie l’âme d’une autre âme, la sépare pour ainsi dire du genre auquel elle appartient et la marque d’un signe reconnaissant. Quand ces trois attributs, caractère, indépendance, originalité, apparaissent chez un homme, une individualité est constituée. »

En étant toi-même, tu fais preuve d’individualité, et donc de de caractère (ce n’est pas toujours mauvais), de liberté et d’originalité. C’est plutôt tentant non ? En étant créative ou en faisant preuve de créativité tu es toi-même. Créer vient toujours de soi. Sinon c’est de la copie. Donc selon le même principe en créant tu as du caractère, tu es libre et tu es originale. Je trouve que c’est vraiment un beau programme.

Bon et maintenant ? Je sais.  Tu te dis que c’est bien joli mais comment être sûre que l’on est soi. Et comment l’être le plus souvent possible ? Ce n’est pas un exercice facile, nous sommes d’accord. Je vais te montrer comment la créativité peut t’aider sur le chemin vers toi-même.

Être soi c’est quoi ?

• S’accepter telle que l’on est
• Être indulgente envers soi-même en acceptant ses lacunes
• Assumer son passé, sa culture, ses origines
• Cultiver sa différence
• Se laisser la possibilité du changement et de l’évolution

S’accepter telle que l’on est

La créativité c’est souvent un moment que l’on passe avec soi-même. Surtout lorsque l’on crée dans un carnet ou sur du papier. Il n’y a personne pour attendre quelque chose de nous, personne pour faire des reproches ou des remarques et surtout personne qui nous intimide. Et même si la première fois que l’on se retrouve à notre table devant notre page blanche, nous nous mettons un peu la pression toute seule, cela disparait bien vite.

Lorsque tu crées, tu t’exprimes. Tu t’exprimes entièrement. Il n’y a pas une part de toi qui prend le pas sur l’autre. Si parfois c’est la tristesse qui te fait créer le lendemain c’est la joie. Chaque émotion en toi a la parole et n’est ni rejetée ni critiquée. Du moins pas pendant le processus de création.

Lorsque l’on critique nos réalisations c’est là où nous rejetons ce que nous sommes dans son entièreté. C’est pour cela que je t’invite à ne plus critiquer ce que tu crées. Après tout tu ne crées pas pour faire joli, ou pour impressionner la terre entière. Mais simplement parce que tu aimes cela et que ça te fait du bien non ?

Être indulgente envers soi-même en acceptant ses lacunes

En acceptant toutes tes réalisations, même les dessins les plus moches ou les pages que tu estimes les plus ratées, tu fais preuve d’indulgence et de bienveillance envers toi.  Et tu acceptes tes lacunes, en l’occurrence ici la technique qui n’est pas toujours bien maîtrisée.

Tu commences par accepter des lacunes que tu peux changer. Le dessin s’apprend et la pratique améliore la technique. En faisant cela tu ouvres la voie pour accepter des lacunes plus difficiles à changer. Comme le fait de s’énerver facilement, d’être paresseuse ou bordélique. Ce ne sont d’ailleurs pas toujours des lacunes. Cela dépend de comment tu les vois. Personnellement j’ai accepté ces parts de moi et depuis je m’en porte beaucoup mieux. Et j’aime aussi que la plupart des pages de mon journal créatif ressemble aux dessins que je faisais à 4 ans et demi. Aujourd’hui je les regarde et je me dis «  JE M’EN FOUUUUUUS, ELLES SONT TELLEMENT MOI. »

Assumer son passé, sa culture, ses origines

On peut toutes développer des complexes par rapport à son passé, à sa culture ou à son manque de culture parfois et à ses origines. Je n’ai pas d’autre diplôme que le bac et parfois je ne me sens pas légitime dans mon boulot et j’ai le syndrome de l’imposteur. Mais lorsque je crée dans mon carnet, il ne me demande pas mes diplômes, il ne me dit pas que je suis nulle ni que je devrais arrêter.

Ces moments de créations avec moi-même, dans mon carnet et le sentiment de bien-être qu’ils me procurent, me donnent confiance en moi et me donnent l’assurance qu’aucun diplôme ne me donnera jamais.

J’ai aussi la conviction que sans mon passé je ne serais pas celle que je suis aujourd’hui, je ne serais pas là à créer et à me sentir bien de le faire. Du coup je n’ai plus du tout envie de changer mon passé et je lui fais un gros câlin.

Cultiver sa différence

Contrairement à ce que tente de faire la société d’aujourd’hui, il est important de cultiver la différence. Chacune et chacun de nous est unique et c’est toute la beauté de l’humanité.

Notre même Emile Montégut affirme que : « L’homme cesse alors d’être un phénomène obscur, né d’une loi générale, se rattachant dans tous ses actes à une loi générale ; il est un être qui porte en lui-même sa loi, ou qui, pour mieux dire, la gouverne, en la faisant personnelle d’impersonnelle qu’elle était, et morale de matérielle. Lorsque l’homme s’élève à la dignité d’individu, il atteint le dernier terme de sa destinée terrestre et sociale. Enfin c’est par l’individualité que l’homme cesse d’être un animal et d’appartenir à un genre, à une tribu d’animaux ; après cela, il ne lui reste plus qu’à être une âme. »

J’aime beaucoup l’idée d’être une âme. En étant toi-même et donc différente des autres, tu gouvernes ta propre loi, tu mènes ta propre barque et tu suis ton propre chemin. Ce qui pourra te faire éviter des ravins, des pièges que d’autres n’auront pas vus.

Se laisser la possibilité du changement et de l’évolution

Être soi ne veut pas dire que nous sommes immuables, que toute notre vie nous nous énerverons vite, serons bordéliques ou paresseuses. Notre être et notre identité change et évolue tout au long de notre vie. Etre soi c’est accepter cette possibilité du changement ou d’évolution et en aimant cela. Cette attitude aidera aussi les relations avec nos proches et nos collègues. Ne pas rester campée sur ses positions et faire face au changement.

Comme tu as pu le voir, la créativité peut être une grande alliée dans le chemin pour être soi. Elle est un support et une compagne indéfectible. Alors n’hésite pas à faire appel à elle et à la laisser te guider. Tu n’en seras que plus épanouie.